"Fotografia jako sztuka współczesna"

W polskich księgarniach jest bardzo mało dobrych publikacji na temat fotografii. Nie mam na myśli sponsorowanych czasopism na temat sprzętu i techniki, które poza nazwą nie mają nic wspólnego z fotografią. Nie dziwi mnie więc poziom dyskusji w internecie na wiadomość o "najdroższej fotografii świata"  która wywołała burzę.

Dlatego chciałem polecić książkę "Fotografia jako sztuka współczesna" Charlotte Cotton.
Autorka stara się (z dobrym skutkiem) przedstawić trendy i style obowiązujące aktualnie w fotografii artystycznej.

Książka podzielona jest na 8 rozdziałów, które umownie klasyfikują koncepcje twórców. W poszczególnych częściach dowiadujemy się o fotografii konceptualnej, tableu, deadpan(kórej ojcem chrzestnym jest właśnie Andreas Gursky), estetyki błahej codzienności jak i fotografii intymnej, a także nowoczesnego dokumentu i remake-ów dzieł. Autorka w ostatnim rozdziale omawia także klasyczne i nowoczesne nośniki fotografii. 
Na 243 zdjęciach wyjaśnione są motywacje i metody ekspresji uznanych artystów z całego świata.

Charlotte Cotton pisze całkiem lekko bez przesadnego akademickiego filozofowania. "Fotografia jako sztuka współczesna"  prezentuje się na eleganckim błyszczącym papierze kredowym.

Wszystkim którzy interesują się fotografią artystyczną i potrzebują kompendium po galeriach powinni się zainteresować tym wydaniem.
Pozycja ta pozwala spojrzeć, znacznie, znacznie szerzej na fotografie. Oczywiście po tej lekturze nadal nie jestem wielkim zwolennikiem konceptualizmu ale dostałem odpowiedź i zrozumiałem jak wiele istnieje motywów dla których istnieje fotografia. Wiele przemyśleń pojawia się w głowie po przeczytaniu. Najistotniejszym wnioskiem z książki jest zrozumienie różnicy pomiędzy artystą a niedzielnym amatorem. Tego pierwszego cechuje przemyślane działanie, cel w tworzeniu, który zmusza do głębszego myślenia. Dlatego nie tylko to co ładne jest wartościowe. Jest to najciekawsza książka w tej tematyce, jaką dotychczas przeczytałem.